„Į festivalį visada bandau atsivežti spektaklius, kurie nėra tradiciniai. Norisi, kad spektakliai stebintų žiūrovą neįprastomis raiškos formomis - šiemet vienas tokių yra spektaklis „Laikina žemė“, kurio meniniai sprendimai bus staigmena daugeliui. Formuodama festivalio programą taip pat galvoju apie skirtingas amžiaus grupes - tiek apie kūdikius, kuriems spektaklių Lietuvoje ypač mažai, tiek apie paauglius, kuriuos labai jau sunku prisikviesti į panašaus pobūdžio renginius.
Lietuvoje labai pasigendu spektaklių, kurie provokuotų šią publiką ir visai nesvarbu, kad tai patys mažiausieji. Asmeniškai man ypač artimas belgų teatras vaikams, kuris yra „nepatogus“, nes kalba temomis, esančiomis tabu lietuviškai visuomenei. Pernai tokio teatro pavyzdžiu tapo „TOF Theatre“ iš Belgijos spektaklis „Dirbtuvėse“, sukėlęs daug emocijų ne tik vaikams, kuriems yra skirtas šis spektaklis, bet ir suaugusiems, atlydėjusiems pačius mažiausiuosius į festivalį. Šiemet provokuojančiu spektakliu pavadinčiau vokiečių trupės iš Kelno „Performing Group“ spektaklį paaugliams „Šlamstastika“, kalbėsiantį apie vartotojišką visuomenę ir ekologijos problemas.“ – apie „KITOKS‘18“ pasakoja festivalio vadovė Jolita Balandytė.
Šalia pagrindinės festivalio programos vyks darbas su „Jaunaisiais kritikais“ - moksleiviais, kurie žiūrės visus spektaklius, diskutuos su jų kūrėjais ir dirbs su pedagogais.
Apie Z kartą – šiuolaikiniu šokiu
Sausio 10 dieną festivalį atidarys gruodžio mėnesį pirmą kartą pristatytas šiuolaikinio šokio spektaklis „Z+“, kalbantis apie unikalią, technologijų amžiuje gimusią kartą. „Airos“ šokio teatre sukurtas choreografės Agnietės Lisičkinaitės spektaklis paaugliams „Menų spaustuvės“ juodąją salę pavers nuolat kintančių vaizdų ir šviesų erdve, kur nėra kėdžių, o žiūrovai gali net tik laisvai judėti bet ir prisijungti prie spektaklio pabaigoje surengiamos diskotekos.
„Z kartos atstovai gimė, kai mūsų visuomenėje jau egzistavo internetas ir išmanieji telefonai. Jie nesuvokia pasaulio be šių dalykų. Mano suvokimu, tai nėra nei gerai, nei blogai, taip tiesiog yra! Tačiau tik nuo kitų kartų atstovų priklauso, kaip su tuo elgtis. Koncentruotis šioje situacijoje reikėtų ne į tai, kaip atimti, o kaip panaudoti. Kaip paskatinti tuos jaunus kibernetikos genijus išnaudoti savo talentus? Šiuo spektakliu siekiame ne moralizuoti, bet paskatinti. Taip pat siekiame parodyti jaunimui, kad šiuolaikinis šokis gali būti cool.“ – apie pasirodymo idėjas interviu „Kūnasmag“ pasakojo „Z+“ choreografė.
Džiazas vaikams
Belgai „Zonzo Compagnie“ d. 6–10 metų žiūrovus kvies į koncertą, kuriame legendinio Amerikos džiazo kūrėjo Miles Davis kūrinius interpretuos pianistas, trimitininkas ir perkusijos meistras. Savo pasirodymus, paremtus svarbių muzikos istorijoje asmenybių kūryba, ši trupė vadina muzikos instaliacijomis, papildytomis įtraukiančiu video menu ir teigia, kad klasikinė šiuolaikinė muzika nėra skirta tik suaugusiems.
„Šiuolaikinės muzikos žanras dažnai turi pilką, perdėm intelektualų atspalvį, kurį neva reikia gerai išmanyti, kad galėtum mėgautis. Tačiau mes jį suprantame visai kitaip – kaip džiaugsmingą, nuotykių pilną kelionę. Todėl stengiamės tą muziką ištraukti iš jos slegiančio konteksto ir naujoje aplinkoje pristatyti ją vaikams. Tai darydami tikimės pažadinti auditoriją ir išlaisvinti ją nuo išankstinių nuostatų“ –teigia „Zonzo Compagnie“ įkūrėjas Wouter Van Looy ir priduria, kad nors suagusiems tokia muzika turi nuobodžios muzikos reputaciją, vaikai su ja neturi problemų ir išankstinių nusistatymų, todėl gali puikiai ja mėgautis. Sausio 11 d. vyksiančiuose pasirodymuose žiūrovai galės ne tik stebėti, bet ir patys tapti muzikinio spektaklio dalimi.
Kai tapybos priemone tampa...žemė
Ispanų ir prancūzų trupė „Collectivo Terron“ susibūrė jos nariams suvažiavus iš įvairiausių pasaulio kampų tam, kad kaip kūrybinę medžiagą kartu įprasmintų būtent žemę. Trupės kūryboje istorijų nešėjais tapo žemė, vanduo ir smėlis – medžiagos, kurios laikomos itin paprastomis ir prastomis, kurios dažniausiai yra pamirštos ir ignoruojamos kitų menininkų. Sausio 12 d. rodomame spektaklyje „Laikina žemė“ neatskiriamai veikiantys šešėlių teatras ir choreografija, pasakojimas ir abstrakcija, reikšmė ir forma žiūrovams leis išvysti netikėtas mus supančių gamtos elementų galimybes. Tapybiškame ir itin poetiškame spektaklyje stebuklingą atmosferą padės kurti muzika, panardinsianti žiūrovus į vaizduotės valdomą pasaulį, kuriame viskas kur kas kitaip, nei atrodo iš pirmo žvilgsnio.
Violončele ir šviesa apie tėtį
Įsivaizduokite mažytę, jaukią palapinę, kurioje istoriją kuria violončelės garsai, įvairiaspalvės šviesos, atspindžiai ir šešėliai. Šiomis priemonėmis sausio 13 d. Klaipėdos lėlių teatras – vienintelė lietuvių trupė, atvykstanti iš kito miesto – festivalyje pristatys šviesos ir muzikos reginį „Tėtis ir jūra“ Tuvės Janson apsakymo apie muminukus motyvais. Anot kūrėjų, spektaklyje viskas vyksta anapus tikrovės, tai – sapnas ir fantastika, šviesa ir lėtumas, kai klampoji per smėlį ir niekur nenueini. Tai – pasakojimas apie tėtį ir jo pasaulį, kuriamas pasitelkus pojūčius, šviesas, šešėlius, atspindžius, muziką.Šis spektaklis skirtas visiems vaikams nuo 4 metų, kurie linkę pastebėti ir pajusti keistus dalykus. Tiems, kurie vaikystėje mėgo atsitverti antklode kambario kamputyje ir ten tūnoti sau, mėgaujantis vienatve, stebint tamsą ir šviesos kuriamus šešėlius.
Visas pasaulis per pusvalandį
Danai „Theatre Madam Bach“ spektaklius kuria jau dešimt metų ir teigia, kad pagrindinis jų tikslas yra kurti aukštos kokybės teatrą vaikams, rodantį kaip paprasčiausios priemonės gali sukurti stebuklingą aplinką. Būtent toks yra ir į Vilnių sausio 13 d. atvežamas spektaklis „Pasaulio vaizdai“. Tai - objektų teatras, žiūrovus įtraukiantis į atradimų kelionę, įvairiausių daiktų ir garsų pagalba pristatantis pasaulį, kuriame gyvename. Nuo miesto ritmų, kur požeminiai traukiniai bėgius kviečia dainuoti iki baltų druskos dykumų, kurios išdžiovina viską aplinkui. Nuo skruzdėlių skubančių per lietų iki šiaurės pašvaistės šokančios danguje. Susijungiant instaliacijoms, garsams, gyvai muzikai, projekcijoms ir vaidybai, „Pasaulio vaizdai“ vaikams sukurs skirtingų atmosferų ir reginių pasaulį, per pusvalandį leidžiantį išvysti įvairiausius mūsų planetos kampelius.
Duoklė kūdikiams
Šiuolaikinio šokio patiems mažiausiems Lietuvoje pradininkai „Dansema“ sausio 14 d. kvies į šokio spektaklį-laboratoriją „Šviesiukai“. Žiūrovams nuo nulio iki dvejų metų skirtame spektaklyje mažieji žiūrovai kartu su šokėjais galės tyrinėti dėmesį traukiančius scenos šviesos šaltinius ir pačius save per šviesą. „Dansemos“ šokio spektakliai Lietuvoje rodomi, palyginus, retai - ką tik dešimtmetį atšventęs šokio teatras milžiniško pasisekimo sulaukia ir didelę dalį savo spektaklių rodo užsienyje. Per visus savo veiklos metus teatras apkeliavo daugiau nei dvidešimt pasaulio šalių Europoje, Azijoje, ir Šiaurės Amerikoje.
Turtingas objektų teatras
Dar viena lietuviška produkcija šių metų festivalyje – naujausias „Stalo teatro“ interaktyvus spektaklis „Saliamono turtai“. Sausio 14 d. rodomas spektaklis jungia tris Saliamono žiedo“ knygoje esančias žydų pasakas: „Kiaušinį ir pupas“, „Medaus ąsotį“ ir „Tris paplotėlius“. Pagrindinė šio kūrinio mintis - labai paradoksali: norėdamas tapti turtingu, išdalink viską kitiems. Lemtingą karaliaus Saliamono vaidmenį spektaklyje galės atlikti pats jo žiūrovas - kaip tik publikai teks garbė nuspręsti, kurioje pusėje pasakojamose istorijose yra tikroji tiesa. „Pati medžiaga yra tokia subalansuota ir gili, kad į ją galima nerti ir nerti. Ieškoti įvairiausių klodų, atliepiančių tiek šiuos laikus, tiek harmoningą mūsų vidaus, pasąmonės balsą. Tikrai malonu dirbti su tokia nepaviršutiniška literatūra,“ – pasakomis džiaugiasi spektaklio režisierė Saulė Degutytė. Kaip įprasta „Stalo teatrui“, spektaklio priemonėse vyrauja įvairiausi objektai, tačiau pirmą kartą kūrybinė komanda išbando kinetinį smėlį, įgausiantį netikėčiausius pavidalus. Tarp objektų ir aktorių itin svarbią vietą užims ir muzikinė spektaklio dalis, diktuosianti veiksmo ritmą. Be klasikinio smuiko, muzikantė ir kompozitorė Snieguolė Dikčiūtė prakalbins ir kitą, labai originalų instrumentą - dailininko Pauliaus Juodišiaus sukurtą keturių skirtingų pusių styginį instrumentą, kuriuo galima išgauti bosinės gitaros, violončelės, ir net kanklių garsus.
Apie šlamštą ir jo poveikį žemei
Vokiečiai „Performing group“ atvyksta kalbėt dažnai pasaulyje minima tema – žmonių sąmoningumas aplinkosaugos srityje. Tačiau ar pakankamai apie tai kalbame su vaikais? Spektaklis „Šlamštastika“ 12-17 metų žiūrovams kels klausimus apie tai, kiek visko suvartojame ir kiek šiukšlių paliekame per visą savo gyvenimą, skatins pažvelgti į savo pačių veiksmus ir jų poveikį mūsų planetai. Pasitelkiant animuotų piešinių, šokio ir garsų mišinį, „Šlamštastika“ nuoširdžiai, su lengvu humoru žvelgia į mūsų pasirinkimo laisves ir vartotojiškumą. Daugiau nei 130 kartų įvairiose pasaulio šalyse parodytas spektaklis spėjo sulaukti puikių atsiliepimų, o 2013-aisiais viename prestižiškiausių Vokietijos festivalių „Westwind“ pelnė pagrindinį komisijos prizą ir publikos apdovanojimą.
Baseinas juodojoje salėje ir povandeninis šokis
Pernai „KITOKIO“ metu „Menų spaustuvės“ juodojoje salėje tilpo oro balionas, o šiemet tilps vandens pilnas baseinas. Alfredo Zinola ir Felipe González iš Vokietijos atvyksta parodyti spektaklio „Primo“, kuriame jų povandeninį šokį pro baseino langus stebės 2 – 5 metų žiūrovai. Baseinas, pripildytas šviesos ir muzikos, kuria unikalią atmosferą, judesių žaidimas po vandeniu ir virš jo atskleidžia skystų medžiagų ir judesio ryšį, tiriant vandens istorijų pasakojimo galimybes. Anot spektaklio kūrėjų, šokis vandenyje vaikams stimuliuoja sensorinę atmintį, naikina ribas tarp vidaus ir išorės, veiksmo ir atoveiksmio suvokimo, bei komunikuoja pirmapradžio gyvybės šaltinio idėjas. Sėsti prie baseino langų sausio 17 dieną žiūrovai galės net trijuose trupės pasirodymuose.
